这是一张未经任何修图的照片，

作者为韩国艺术家Lee JeeYoung。

从2007年起，

Lee在她不足20㎡的工作室里，

创造了一幅幅奇幻迷人的景象。

每一个梦境般的布景，

都要花费她几周、

甚至几个月来打造。

她以无限的耐心，

和对细节的无比苛求，

来进行这项艺术创作。

而在她完成这些布景后，

你会发现任何后期PS修图，

相比之下都弱爆了。

她将自己置于完成的布景中，

拍摄下这一幅幅梦幻之景，

并且不对照片作任何后期修片。

这大概是最费心的自拍了，

也必须是最艺术的自拍。

但Lee却任性地选择，

从不在照片中露出正脸。

因为这些照片的意义，

从不在于她的自我展示。

而在于她对自我身份，

以及对欲望和心灵的探求。

这些超现实场景，

大多源于她的童年回忆和梦境，

还有一些则受韩国民间故事，

以及世界经典文学作品的启发。

比如卖火柴的小女孩

比如莎翁的奥菲利亚，

启发了这幅莲花作品。

莲花的出淤泥而不染，

也代表一种心灵净化与重生。

每一幅作品都具强烈的故事性，

仿佛带人进入到一个新的世界。

破碎的鸡蛋讲述了一个心碎的故事

夏夜绿绿的草地上，

则是一个童年寻宝的烂漫回忆。

破茧，象征诞生日

摘星星，一个天真浪漫的幻想

对Lee来说，布景的时间，

就是最佳的冥想时间。

她也通过这种极度细致的工作，

宣泄了内在的负面能量。

唯有把头脑里的想象，

转化成现实的场景后，

才能化解来自各处的压抑与挫败。

而在艺术的体验过后，

留下的，则是希望。